服装设计服装D打印设计D制版技术培训|

服装设计服装D打印设计D制版技术培训

“由内向外”的思路它基于服装的常规结构（或称经典结构），从结构线、结构面再到外轮廓，是一个不断打破常规结构的创新过程。比如，设计师在造型过程中，可以先从服装的款式、类别或者某个局部出发，然后慢慢向外发散、扩展，直到“打破”这些结构线和造型线，通过不断地创新变化，使设计者的视觉思维慢慢开阔，不再被这些固有的形式所束缚，例如在依托人台上的公主线进行立裁过程中，采用折叠方法。使其胸部脱离基础立裁的“原型”造型，增加了突破性的造型尝试，拓取样板后得到一定空间层次的造型效果。对那些在服装制版、服装工艺上具有相当基础的人，这个路径特别有用，它能充分发挥动手操作的优势，享受变化带来的视觉冲击，提高自己的感知能力，让自己的设计更有突破性。

“由外向内”的思路一开始就抛开服装的常规形象和概念，经过一系列的变化，让它逐渐回归到服装形象感的设计过程。开始训练时，要放开思维去做。先用基本手法做大造型设计，再结合人体功能需要，进行细节的调整和设计。这种方法是为了使我们的思维不局限在常规思路上，在用面料塑型的过程中慢慢培养对服装的感觉。将布片披挂后并没有马上依托人台基准裁剪造型，而是在布片上做各种穿插形态的尝试，选定某种效果后再进行与人台腰部（或其他部位）的不同贴合程度的操作，最后参照人台上的结构标记确定衣片轮廓。

局部带动整体的思路这里所说的局部，可以指服装的某个部分，也可以指人体的某个部位。我们可以用于某个局部的设计，比如：领子、袖子、下摆等，也可针对人体的某个部位（肩、胸、腰、臀）进行重点设计，以带动整体的设计效果。

平面与立体结合的思路这里所说的平面，是平面裁剪形式的“粗裁”面料，指在面料还没有放到人台之前所作的各种处理，如对面料先进行简单的切割，不同的切割所形成的不同形状，可使面料在放置到人台上之后呈现出多种立体形态；另一种处理的方式是：将不同质地的面料拼接后，再披在人台上做多方位的互动。平面的线、面、肌理在人台上所呈现的立体形态，比直接进入立裁造型能产生更多的效果，而制造更多效果的目的，是提高诱发创意的几率。

从元素提炼造型生活中的点点滴滴都能触发出我们的创意，创意所引发出的概念即成为“元素”。问题是：造型经验如果还没有达到一定量的积累，创意就很难得到激发。因此，要设法“制造出”各种造型形式，以加速造型经验的积累，并以此作为“获取创意”的工具。在创意的过程中，需要抽取元素中最适合造型的形式和结构，舍弃与造型不相干的东西，提取出服装造型的“时尚形态”。元素抽取与“形式制造”结合后，能够发散出更多的效果，最终所获得的“原创之点”就隐藏在它们当中。从元素到造型的互动过程，即是寻找原创之点的过程。借鉴“立裁”所搭建的创意技术（或创意思维技术）路径，可以有效激活设计者的灵感，拓展设计思路。设计者在构思、造型、修改的过程中，手、脑、眼之间获得持续不断的“互动”，这种互动具有由表及里、由浅入深的“渐进性”，这正是“技术”的一个特征。虽然在实际上，创意立裁从一开始就允许设计者进入创意状态，创意活动本身并不具有渐进性，创意在整个过程中是自始至终存在着的，但上述“渐进性”的意义，在于使经验和时间都很有限的学生尽快接近“创意”的状态，“制造出的”各种效果能激活他们的创新思维和创新热情。为学生所铺垫的这些步骤，环环相扣，由简至繁，它们既有技术的渐进性，又始终是在互动中进行的。不断“互动”才使创意无尽衍生，并保持我们设计所需要“创新激情”，这也正是创意立裁方法中“创新技术”的起点和止点。

|服装设计服装D打印设计D制版技术培训