美声唱法技巧|

美声唱法技巧

站姿：站姿在歌唱时往往被大家所忽视，我们在演唱之前往往会低着头、弯着腰、伸着脖子等僵硬不协调的姿势，这些错误的姿势不仅不美观还会影响我们的歌唱状态，会造成歌唱过程中气息不通畅、卡音、声音失调等状况。所以在训练时我们要时刻纠正自己的站姿，注意表演时的体态。

气息的运用：我们在训练美声唱法时要注意运用上下腹部的相互对抗发音，深吸、快吸气，然后吸进去的气息不要一下全部吐出来，往下沉到腰间，用腹部将气流一点点的推到声带处发音，这样发出的音浑厚高昂，具有穿透力。

唱腔的调整：一般美声唱法在歌唱时要求我们的头腔和胸腔是同时打开的，让两种腔体产生共鸣，在意识里我们要把歌声传遍每个角落，要学会把自己的身体当做一个扩音器，整个身体的各个器官要动起来，集中发声，同时学会让下巴放松，将注意力转移到我们的发音上。

美声唱法技巧有什么

站姿：站姿在歌唱时往往被大家所忽视，自己在演唱之前往往会低着头、弯着腰、伸着脖子等僵硬不协调的姿势，这些错误的姿势不仅不美观还会影响我们的歌唱状态，会造成歌唱过程中气息不通畅、卡音、声音失调等状况。所以在训练时自己要时刻纠正自己的站姿，注意表演时的体态。

气息的运用：在训练美声唱法时要注意运用上下腹部的相互对抗发音，深吸、快吸气，然后吸进去的气息不要一下全部吐出来，往下沉到腰间，用腹部将气流一点点的推到声带处发音，这样发出的音浑厚高昂，具有穿透力。

唱腔的调整：一般美声唱法在歌唱时要求自己的头腔和胸腔是同时打开的，让两种腔体产生共鸣，在意识里自己要把歌声传遍每个角落，要学会把自己的身体当做一个扩音器，整个身体的各个器官要动起来，集中发声，同时学会让下巴放松，将注意力转移到自己的发音上。

美声唱法起源于哪个国家

美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的，从文艺复兴以后逐步形成美声唱法。当时的西方音乐更多是建立在多声部教堂音乐、复调音乐基础上，唱法本身脱离不了宗教音乐的影响。男女唱法一样，只是声部不一样，高低不一样。最初的歌剧以阉人代替女声来唱，由女中音代替男青年来唱。随着歌剧剧情的发展，一些情感激烈的戏剧性唱段，阉人的歌唱满足不了表达剧情激烈发展的需要，于是歌唱家们努力探索、钻研、改进自己的唱法，以适应剧情发展的需要，这样就产生了今天表现力丰富多彩的美声唱法。所以说，不同时代的歌唱形成的歌唱形式、风格、情绪、情感不同，歌唱的方法也不同。发展到现在，已不是文艺复兴时的唱法，也不是117世纪的唱法，我们现在唱118世纪的歌曲，还是用现在的唱法，只是在风格上多注意他们的特点，我们不需要再去训练117世纪的唱法。我们今天的唱法，包括欧洲的歌剧、音乐会、清唱剧等舞台上常用的唱法，我们统称之为美声唱法。

美声来自意大利文Bel canto，意思是美好的歌唱。Bel canto在西方音乐界的定义和我们的理解有所不同，西方对Bel canto的理解指的是由作曲家罗西尼（Rossini）、多尼采蒂（Donizette）、贝利尼（Bellini）等人那个时期的作品和歌唱艺术，它包括了那个时期歌唱的风格、技巧、内容、形式以及歌唱方法。而我们说的美声唱法是指舞台歌剧、清唱剧、音乐会的唱法。美声唱法实际上不是只讲声音，在它发展的历史进程中，有过各种不同的现象：有一个时期只讲声音，既不注重歌词也没有“味儿”；有一个时期以炫耀技巧为主，脱离内容；有一个时期也曾改变过要以内容为主。我们接受美声的传统是主张声情并茂地歌唱，不主张为声音而声音的歌唱，只要“声”而忽视“情”的歌唱是听众所不欢迎的。只要求“情”而没有适应歌剧音乐会所需要的声音，观众也是不喜欢的。现在介绍的是国外包括欧洲、美洲、俄罗斯、东欧等的音乐厅、歌剧舞台的唱法，不是民间唱法，更不是舞厅、酒吧间那种哼哼唧唧的唱法，是提高了的艺术性唱法。

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